Inauguración: jueves 05 de Junio 2025- 19h00
Lugar: Q Galería, Diego de Robles s/n y Pampite (junto a la entrada principal de la USFQ)
Q Galería tiene el gusto de presentar Mujer Boa – Warmi Amarun, con la dirección artística de María José Bejarano y la Producción Ejecutiva de Milena Rodríguez Castro. Esta muestra es una invitación a escuchar con el cuerpo, a danzar desde el cuidado y la relación. Un encuentro sensible entre la Danza Movimiento Terapia Comunitaria y los bailes tradicionales kichwas de la comunidad de Shandia, Napo.
Sobre la muestra
“Si abriéramos a las personas, encontraríamos paisajes”
Agnes Varda
Cada vez que un otro se nos coloca enfrente estamos a punto de reformular lo que somos. Comienza un juego de hacer lo extraño familiar y viceversa. La pregunta por el otro se parece en algo a la pregunta por el oro. Hay formas de acercarse al otro, hay formas de acercarse al oro.
Creación enmarcada en el 4to OTRO Festival de Improvisación y Movimiento -octubre 2024- y bajo una ética de cuidado para entrar al mundo kichwa del grupo de danzas ancestrales de la comunidad de Shandia en la provincia de Napo, Ecua-dor.
¿Cómo se mueven en este lugar? ¿Cómo las mueve el territorio? ¿Qué palabras moldean la relación con el cuerpo, con la danza, con el entorno? ¿Qué acontecimientos modifican los cuerpos, los tejidos, las danzas? ¿Qué dicen las danzas sobre este lugar?
Nos fuimos presentando al territorio, que habló con sonidos acuáticos, un cauce del río en disminución, insectos que cubren la noche, el cotidiano golpeteo de las piedras sobre un tractor, lamentos de selva. Un paisaje sonoro que pregunta por el o(t)ro. El territorio que canta a través de nuestra voz y danza a través de nuestros cuerpos.
Se desarrolló un proceso de escucha con la danza como territorio común, al centro los bailes tradicionales kichwas y la Danza Movimiento Terapia Comunitaria. Fue una invitación a mirar -nos, a comprender la distancia entre unas y otras y habilitar la voluntad de entrar en relación con esa extrañeza y volverla, poco a poco, familiar. En ese ejercicio de expre-sión, reconocimiento y aceptación mutua, reconocimos una comunidad viva, cambiante, con afectos encendidos y preguntas en los cuerpos.
Con escuchas atentas, curiosidad y respeto por lo ajeno, se fueron develando las capas que constituyen el material audiovisual concertado y dialogado que hoy con cariño compartimos.
Esta experiencia ha mostrado que es posible realizar intercambios cuidadosos, en los que todas las partes involucradas tengan un regalo que no sólo se entrega hoy, sino que perdure a través del tiempo. Urge volver a preguntarnos sobre quiénes somos, qué significa ser “nosotros” y tomar decisiones en favor del buen vivir desde lo común.
Que sea entonces la tierra para la tierra. El agua para el agua. La danza para la vida.
¡Ashkata Yupaychani! ¡Muchas gracias!
Sobre los participantes:
Dirección Artística: María José Bejarano
Dirección de Fotografía: Wanda López Trelles
Bailarinas: Galdys Cerda, Sumic Andi, Nina Alvarado, Tamya Alvarado, Dulce Andi, Kendra Alvarado, Neydelin Alvarado, Sisa Cerda, Melisa Cerda, Thalia Cerda, Johanna García, Alissa Licuy
Producción Ejecutiva: Milena Rodríguez Castro
Comunicación y Producción: Synnove Urgilez
Diseño Gráfico: Pablo Ramos
Diseño Sonoro: Pablo Molina
Diseño y Confección de Vestuario: Colectivo Danzas Kichwas Ecoaldea Shandia
Co-Producción: OTRO FESTIVAL – Wayusa Producciones
Con el apoyo de IBERESCENA 2024, Ecoaldea Shandia, Escuela Jaime Elliot
