Q Galería se piensa como una ventana que media las relaciones entre el campo profesional del arte y los espacios de formación. Se activa mediante exposiciones, talleres, estudios abiertos, presentaciones de portafolio y ejercicios de montaje y registro. Su programación con un enfoque transdisciplinar, entrelaza de manera práctica el trabajo de profesores y alumnos, artistas y estudiantes generando cruces generacionales y desbordando la práctica artística desde la academia hacia la escena artística local.
Equipo:
Saskya Fun Sang – Exhibiciones y Gestión Curatorial
Educadora, artista interdisciplinaria y curadora.
Su práctica se sitúa en la intersección entre arte contemporáneo, pedagogías experimentales y afectivas, y curaduría como espacio de investigación y encuentro. Su trabajo creativo y académico se desarrolla desde los Estudios de la Mujer y de Género, mientras que su práctica artística -principalmente cerámica, arte textil y collage- explora de forma constante aquello que quiebra y reconstruye las relaciones humanas.
Desde 2019, ha desarrollado proyectos curatoriales que entienden la exposición como una plataforma relacional interesada en los cruces entre materialidad, afecto y producción colectiva de conocimiento. Se formó en el ámbito curatorial y de Administración de Arte en espacios como Woman Made Gallery (Chicago), A.I.R. Gallery (NY) y +ARTE Galería (Quito), y obtuvo experiencia en Educación de Museos en el Art Institute of Chicago, donde formó parte de las divisiones de Teen Programs (2015), Family Programs (2017) y Teacher Programs (2018). Su obra ha sido parte de exhibiciones en Ecuador, Estados Unidos, Chile y Perú.
Obtuvo su BFA (2016) y su MA en Art Education (2019) por The School of the Art Institute of Chicago, donde fue acreedora de las becas Presidential Scholarship (2014 – 2016) y New Artist Society Scholarship (2017 – 2019). Desde 2021 es profesora de Artes Visuales en la Universidad San Francisco de Quito.
Camila Molestina – Educación y Participación Creativa
Artista visual, educadora e investigadora.
Su línea de investigación y producción artística está íntimamente ligada a sus exploraciones conceptuales: su interés por la traducción surge de sus investigaciones estéticas sobre la adquisición del lenguaje, un elemento crucial que ha dado forma a su propuesta visual a lo largo de los años. Ha expuesto su trabajo tanto en Ecuador como en Estados Unidos. Actualmente, su práctica artística gira en torno a los procesos de lectoescritura y fonación.
Licenciada en Artes Plásticas (Bachelor of Fine Arts) por la Universidad San Francisco de Quito (2004). Obtuvo un Máster en Studio Arts (MFA) por la Universidad de Massachusetts, Amherst (2010) a través de una beca Fulbright (2007 – 2010), y cuenta con una certificación en Traducción del inglés al español por la Universidad de Massachusetts, Boston.
Su trayectoria en la educación superior comenzó en la Universidad de Massachusetts, Amherst, donde formó parte del equipo docente como Profesora Asociada entre 2008 y 2010. Posteriormente, entre 2012 y 2017, se desempeñó como docente en la Carrera de Artes Visuales de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador. Desde el año 2017 ejerce como docente de la Carrera de Artes Visuales en la Universidad San Francisco de Quito, donde coordinó la carrera durante dos años. Imparte las materias de Fundamentos Teóricos de las Artes, Laboratorios de Creación, Watercolor Workshop y Producción y Exhibición, espacios desde los cuales dirige proyectos de investigación artística.
Mikaela Arias – Exhibiciones y Producción
Artista visual y curadora.
Su práctica artística explora la memoria, la naturaleza y la narrativa visual mediante la animación, la instalación, la ilustración y la xilografía. Su trabajo se interesa por las relaciones entre imagen, territorio y experiencia, experimentando con distintos medios y posibilidades de construcción de narrativas visuales. Ha expuesto en espacios como el Centro de Arte Contemporáneo de Quito y la Casa de la Cultura Ecuatoriana, y ha participado en residencias como Biótico (Tiputini), LaPlanta (Calderón) y Bisagra (CAC/USFQ).
Licenciada en Artes Visuales por la Universidad San Francisco de Quito, con subespecialización en Animación y Artes Gráficas (2024). Actualmente cursa una Maestría en Gestión del Patrimonio Cultural y Natural en la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR).
Se desempeñó como Encargada Responsable del Museo Camilo Egas (2026). Analista de la Red de Museos del Museo Nacional del Ecuador (2025-2026), donde trabajó en procesos de coordinación, gestión y articulación institucional vinculados a la Red de Museos. Asistió la producción del proyecto Jam Sessions 2.0 en Fundación Quilago (2025). Actualmente forma parte del equipo de Q Galería en el área de Exhibiciones y Producción.
Itzel Castro (ToñaLuna)
Estudiante de Artes Visuales (USFQ) y pasante en Q Galería.
Estudiante becada de Artes Visuales con especialización en Ilustración y Arte Secuencial en la Universidad San Francisco de Quito. Desde su lugar de enunciación como mujer mestiza, queer y latinoamericana, su práctica artística e investigativa navega temáticas de género y diversidades sexuales, relaciones interespecie; problemáticas raciales, socioambientales, y estallidos de violencia. Se desarrolla dentro de la ilustración editorial crítica, la pintura expandida y el video-ilustración, además de trabajar aspectos sensoriales a través de medios audiovisuales. Ha realizado pasantías en la Editorial de la universidad FLACSO-Ecuador, en la Galería N24 y actualmente es pasante y asistente de investigación en Q Galería. Participó de la exposición colectiva de Procesos COCOA con su obra “WILA” y su primer artículo académico “El Antirracismo y la teoría Queer en Wiley” fue publicado en la Editorial Ánima de la USFQ, ambos en 2025.
Valentina Osorio
Estudiante de Artes Visuales (USFQ) y pasante en Q Galería.
Su práctica explora la construcción de la identidad individual y colectiva y las formas en que esta se protege y transforma. Trabaja principalmente con pintura, dibujo e instalación. Su investigación actual se enfoca en el Big Data, los memes y la cultura internauta.
Su formación artística comenzó durante la educación secundaria, donde se especializó en Artes en el International General Certificate of Secondary Education (Cambridge). Tras su graduación participó en proyectos de muralismo y escenografía para producciones en Guayaquil. Actualmente cursa la carrera de Artes Visuales en la Universidad San Francisco de Quito, donde ha participado en Procesos COCOA 2025 y 2026. Su obra presentada en 2025 pasó posteriormente a formar parte del catálogo de Acero Galería. En 2026 participó también en la residencia BISAGRA (CAC/USFQ). En 2025 participó en una investigación de ilustración botánica en Tandayapa (USFQ), enfocada en la documentación y registro de especies endémicas de la zona.
Actualmente forma parte del equipo de Q Galería como pasante en el área de Exhibiciones y Producción.
Contacto: galeriaq@usfq.edu.ec